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Wann hat dein Interesse an der Musik begonnen?

Mein Vater ist ein fantastischer Bluesgitarren- und Mundharmonikaspieler, und seine organischen Klänge durchdrangen jeden Moment in meinem Elternhaus. Zu meinen allerersten Erinnerungen gehört, dass ich einen kleinen Hocker vor einen recht temperamentvollen Plattenspieler stellte, aufstand und lernte, Münzen auf dem Tonarm zu balancieren und die Nadel auf eine bemerkenswert vielfältige Plattensammlung fallen zu lassen. Als ich das staubige Knistern der Nadel in der Rille hörte und zum Sofa sprintete, um in meiner Unterwäsche eine improvisierte Tanznummer aufzuführen, war das der Beginn einer lebenslangen musikalischen Liebesaffäre. Ich nehme an, dass ich diesen Moment bis heute immer wieder erlebe.

Du beschreibst, dass du Musik in 3D-Räumen/-Formen siehst - was bedeutet das?

Ich würde es eher als meine Fähigkeit beschreiben, mich in hypothetische Klangräume zu projizieren, um wirklich zu "hören" und zu "fühlen", wie es sein könnte, in einem bestimmten Raum mit bestimmter Musik oder bestimmten Klängen zu sein. Ich kann mich oft in meine eigene Vorstellungskraft hineinversetzen und habe ein sehr starkes und greifbares Bauchgefühl dafür, was diese Räume ausfüllen muss.

Bei diesem Prozess höre ich im Wesentlichen einige potenzielle musikalische Ideen mit ziemlicher Klarheit und Spezifität vor, und in der Regel manifestieren sich Versionen dieser Ideen bei meinen Kunden in meiner Musikkurationstätigkeit. In gewisser Hinsicht hat jeder Künstler eine parallele Praxis, aber meine ist diese ausgefeilte klangliche Reise.

Du hast erwähnt, dass du schon als Kind von der Geometrie des Schlagzeugs angezogen wurdest. Wie hat sich deine Affinität zum Rhythmus zur Musikkuratierung entwickelt?

Das kann man eher trocken und wissenschaftlich verstehen. Ich bin Schlagzeuger, DJ und Tänzer, alles Freizeitbeschäftigungen, die im besten Fall eine inhärente Koordination und einen Schwung haben. Symmetrie, Wiederholung, die ruhigen Zwischenräume ... Dieser Rhythmus ist eine wesentliche menschliche Energie, eine Ebene oder Stimmung, die jeden Menschen in einem Raum beeinflusst, ob er es weiss oder nicht. Die Architektur, die Abmessungen und die Materialien eines Raums spiegeln die Klänge und die Musik wider und sind Faktoren dieses Grundrhythmus. Das Kuratieren von Musik ist ein unvollkommener Versuch, diese Geometrie mit einem Beat abzustimmen, der dafür sorgt, dass alles an seinem richtigen Platz ist.

Was macht deiner Meinung nach einen DJ erfolgreich?

Der richtige Song zur richtigen Zeit ist das mächtigste Werkzeug im Universum. Das gekonnte Kanalisieren gemeinsamer Stimmungen, also mehr richtige Songs zur richtigen Zeit, hilft beim Erfolg. Ich klinge wie ein mürrischer Pförtner, aber ein tiefes Verständnis von Musikgenres, -richtungen, -traditionen und -geschichten ermöglicht es einem, diese Auswahl zu treffen. Auch Persönlichkeit, Charakter und Präsenz verkaufen die Songs, aber letztendlich sind es elementare Synchronizitäten, die einen DJ magisch und damit unvergesslich machen und hoffentlich zu einer groben Definition von Erfolg führen.

Hast du das Gefühl, dass dein Musikgeschmack von deiner Umgebung beeinflusst wird?

Auf jeden Fall. Ich bin ein zwanghafter Integrator, Imitator, der alles um sich herum aufnimmt und dies bewusst oder unbewusst mit all meinen älteren Instinkten vermischt.

Du hast deine Zusammenarbeit mit Allah Las erwähnt. Was hältst du von dieser Wiedergeburt des psychedelischen Rocks, die wir erleben?

Ich war schon in den Anfängen der Band eng mit ihnen befreundet, da wir Kollegen im Plattenladen waren. Die Jungs sind einfach süss und echte goldene Kinder der Westküste, die surfen. Rock und Psychedelic sind heutzutage schlüpfrige Begriffe. Die Kids werden immer aufgeschlossener, faktenorientierter und informierter über veränderte Zustände und wohltuende psychedelische Erfahrungen, und dazu brauchen sie den richtigen Soundtrack. Schauplatz und Umgebung. Die kühne Experimentierfreude und die unverfälschte Reinheit der psychedelischen Rock- und Gitarrenmusik der 60er Jahre muss für Kinder, die in einer Zeit der digitalen Überlastung erwachsen werden, sehr ansprechend sein.

Gibt es irgendwelche neuen Projekte am Horizont?

Ich bin gerade dabei, meine Agentur Wild Mountain Honey ins Leben zu rufen, eine einzigartige Adresse für die Beschaffung und den Aufbau von eindringlichen Musikerlebnissen und Kooperationen für die besten Luxushotels, Restaurants und einzigartigen Kunden weltweit. Es ist wirklich ein aufregender Höhepunkt meiner Aktivitäten im Bereich Musikkuratierung und Eventgestaltung, ein hochgradig verfeinerter Ausdruck all meiner Netzwerke und Fähigkeiten, eine Chance, mit unglaublichen Talenten von Live-Musik über DJs bis hin zu kulinarischen Stars zu arbeiten und unvergessliche magische Momente zu schaffen.

Meine Arbeit mit meiner Homebase, True Blue Music Berlin, sorgt weiterhin für aufregende Soundtrack-, Sounddesign- und Studioproduktionen... und wie die Deutschen sagen würden, bin ich eine 'Rampensau', ein schamloser Sklave der Bühne, also wird meine Live-Band Tegel Boys neue Musik veröffentlichen und touren, während meine wahre Liebe, meine endlose DJ-Reise als Hazy Pockets weitergeht.

Welchen Rat würdest du jungen Kreativen geben?

Seid euch eurer Talente und Schwächen bewusst, verfeinert sie und formt sie zu einer Form, die für eure Kunden und Klienten unwiderstehlich und dennoch erfüllend ist. Legt den Anhänger ab, der sich darum schert, was Gleichaltrige, Konkurrenten oder Kritiker von euch und eurer Arbeit halten. Wiederholt es. The show must go on!

Quelle: LUX Responsible Culture

Am 16.04 ist Joel Issac Black das nächste Mal im CERVO.